一、学游戏原画设计好找工作吗
**插画和原画哪个就业前景好？在2010年以前相对来说，插画比原画的就业要好，自从2010年，智能手机兴起，互联网移动端游戏兴起以后，游戏行业得到了**的发展，相应的原画产业也有了很好的提升，导致市场需求对这一块的人才需求度是非常的高的，从就业和薪水层面来讲，原画已经超越了插画。如果学的话，大家可以优先考虑学习原画这一块。
第二原画和插画哪个难？原画和插画从难度的角度来说，不分伯仲，基本上难度差不多，虽然原画画起来相对来说比较随意，但是现在随着游戏产业对精美度的要求越来越高了，原画师需要做的图更精美了，如果做的不好，会让后期做模型的小伙伴比较纠结的，从这个层面来说，原画的难度要比插画高一点，但是原画的薪资可是很高的，容易是留给笨蛋的，困难是留给强者的。
第三：仅仅了解原画和插画是没意义的，会，才是硬道理。其实无论原画和插画在就业前景上或者学习的难度上有什么区别，这重要，也不重要，因为仅仅停留在一个了解的层面是没什么意义和价值的，真正有用的是能够从事这两个行业中的一个，真正的提升自己的能力，而不是仅仅是一个旁观者，这个世界上有前途的行业很多，我们如果只是一个看客，也只能是一个看客。
如果大家想提升自己的原画和插画能力，可以去听我师傅每天晚上在网上直播的原画插画课程，还有相关的软件和教程，不需要大家什么经济支出，每天都有，只有跟高手学习，我们自己才能成为高手，想学的可以到他的原画板绘插画学习裙：位于开头的一组数字是：239，处于中间地带的一组数字是：869，排在*后尾部的一组数字是：377.把以上三组数字，按照先后顺序排列起来即可。仅仅从文字层面去理解其实是没什么感觉的，可以先看看高手是怎么玩原画和插画的，他们是如何创作作品的，他们又是怎么样思考的，又如何把美表现的淋漓尽致的，而这一切都是需要在体验中获得，纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。
第四插画和原画有什么样的区别呢？近几年随着计算机的发展，越来越多的工作通过计算机来完成，动漫专业发展的速度也越来越快，近几年从事原画和插画工作的人也越来越多，虽然从事这方面的人越来越多，但是仍然很多人搞不清原画和插画的区别。那么到底原画和插画有哪些区别呢？
游戏原画师需要根据策划的文案，设计出整部游戏的美术方案，，为后期的游戏美术（模型、**等）制作提供标准和依据。而插画则主要是处理游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计。
游戏原画包括概念类原画设计和制作类原画设计两种，概念类原画设计主要包括风格、气氛、主要角色和场景的设定等等。制作类原画设计则更为具体，包括游戏中所有道具、角色、怪物、场景以及游戏界面等内容的设计。而游戏插画包括游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定三种。
游戏原画是为游戏**服务的，要保持游戏整体的统一*，保证模型师及其他美术环节的制作。
插画，我们*知的一种形式就是在文字中间穿插着的画。如今的插画在商业上有着更多的运用，如**海报、图书配图、广告、漫画等。它的画面更加完整且细致。很多人在一开始接触绘画的时候都会留意这样漂亮的图片。
原画，是为了便于动画游戏工业化生产而**出来的重要工作。以游戏行业为例，原画主要是为了给3d建模师进行建造。简单来说，原画师是偏向设计的，人物的服装、配件一定哟要清晰，这样才能使团队的工作进行得更加顺利。
在所从事的工作内容和工作的稳定*也有很大的区别。原画师的工作比较固定，如果从属于某个公司，就会一直有比较稳定的收入。而插画，通常是以约稿的形式，根据画幅和难以程度来付费。
所以个人认为，原画师更为稳定一些，但是也要看所在公司承接的项目是否多……而插画师更为自由一些，工作*质更为灵活弹*。
游戏原画和插画*大的区别，就是游戏原画强调设计感，插画强调美感。游戏原画的工作是给游戏项目绘制角色或场景概念图，概念图不是用来宣传的，而是用来给建模人员参考用的；而插画主要是进行美宣，也就是对外宣传，我们一般见的游戏宣传海报之类的，就是插画师画的。一个对内，一个对外。所以游戏原画对细节的要求并不高，你只要把角色设计出来，设计得有特色，就可以。插画则是往漂亮、吸引人的方向去画。
因为需要较强的设计能力，所以游戏原画师要对各种文化元素都有一定的了解，对常见的如中国风、日韩风、欧美风的元素了如指掌，信手拈来，这样设计出来的角色才是有特色的。插画师则是要求对色彩和构图的表现力很高，画出的插画要让看过的人留下深刻的印象。
在绘画基础上，插画和游戏原画是基本共通的。插画和游戏原画都是美术绘画的一种，所以在美术基础上，也是基本一样的，无论是插画还是游戏原画都要掌握素描基础、**、构图、光影等等，也就相当于是一棵树上长出来的两条树枝。所以，绘画基础是必须掌握的。
总之，游戏原画和插画都是绘画的一种，他们针对不同的商业化需求，丰富了绘画行业的种类，让绘画行业得到了更大的扩展。
第五：学习游戏原画的小伙伴，应该如何求职，要点要记住。1.把握住校招的机会。
一些游戏公司每年都会留出一些岗位给应届生，政府对此有相应补贴、**优惠或者政策扶持啥的，也有培养新人补充血液的考虑。因此校招时HR对作品的要求远远低于社招，如果错过了校招那么再想进入比较好的游戏公司很可能就得从小公司慢慢积累经验继续奋斗
2.分清游戏原画和游戏插画的区别。
原画的工作在游戏生产流程中主要是提供设计方案，是将项目*初的文案创意绘制成具体的形象，这个工作的核心就是设计，画功倒在其次。我所见的大量原画出身的前辈在网络上多以插画示人，是因为插画更能炫技吸粉，也能让画师领略到创作的愉悦感，但原画一定程度上可以说不能算作创作，至少无法放飞自我想怎么画就怎么画，翻来覆去也仅仅是在三视图上下功夫，甚至很多项目为了风格统一所有的设计都是围绕内部素材库拼贴。
找原画的工作就针对原画工作需求去针对训练，保证绘画基本功和设计基本功都没有偏科；插画也就是美宣的工作偏重表现力，对基本功的要求会高无数倍，另外现在大多数游戏公司已经不愿意花钱专门养一个美宣，这部分工作大多由流向自由职业的散户在做，少数的岗位竞争激烈，而且多半是原画工作经验丰富的人过度过来，新人直接和这帮人竞争毫无胜算。
3.留意时下流行的游戏风格，针对该风格去练习。
很多游戏公司都有自己成功的项目案例，那么后续项目会充分参考这款游戏的经验，大多有一些风格的继承，例如莉莉丝《刀塔传奇》之后的《剑与家园》，包括其他的**和代理游戏都是类似的Q版小人。我的经验是，准备简历时先看看手游排行榜前50，好好分析一下那些游戏*热门，看它们的世界观设定，图形的设计，**的体系等等，然后针对这类型的游戏风格去练习。练习方法可以先玩玩这些游戏，然后在世界观里插入一个你自己想像的角色，设定刚好*别、年龄、*格、服饰装备，攻击方式等等，模拟真实的项目设定，然后完成这个设计。这样你就有一个*接近真实项目的作品，攒5-10个，放在简历里也就显得十分专业，看上去与有经验的原画师无益，这时候HR才会留机会给你。
4.保证持续的学习做好长期战斗的准备。
绘画学习是一个需要大量训练和积累的过程，就算是入了行竞争同样激烈，绘画基础可以通过网络上大量前辈的分享总结来学习，保证有足够大的训练量必然会有进步，但审美和设计能力却是依靠一些专注和方法的灵活应用，
二、游戏原画行业有前途吗
一做原画师的收入和日常工作怎么样？
画！画！画！~，如果画画是你**时的爱好和梦想，现在你可以一次画个够~~！**时期犯懒画不好？抱歉，工作进度和质量要求会让你变成勤奋的阿甘，大学每天7小时的学霸状态在原画师工作中简直就是常态！常态！常态！！慢慢你就升级了~！
说到升级。。。如果你是刚入行的话，北上广这类集中了大部分互联网游戏公司的地方能开到5—10K的薪水，心动吗，但这是个开始。
如果你成了所谓的大触， 20K， 30K, 40K都是可能的，加上货币贬值，将来的数字现在不好估量。但是好能力也是和前期的努力学习和练习是分不开的。
原画师一般到了中级别以后，有的会往管理方向走，也是一个不错的选项，主美的薪水大概和高级原画持平，总监的薪水大概和原画专家持平，当然也会有出入，我们只说大概。
原画也可以分为角色原画和场景原画，
在大公司or游戏巨头企业可能分工很细致，你只做其中一个方向的再其中的分支。在中小公司工作更多面一些，个别从业久的原画师后期可能会将场景，角色的能力全都掌握。这里没有大小公司好坏的对比，各有利好，要具体分析。场景角色综合能力强的原画师虽然竞争力有所增加，但前期付出的精力也是成正比的，一般来说掌握精一个先~~~
二原画师的前景怎么样？其实聪明的同学从我上面简单收入和工作的描述可以看出来，学原画还是非常的有前景的，因为原画是服务于游戏行业的，现在我们**的游戏有多火爆大家应该都知道吧，**期间所有行业基本都歇业了，唯*游戏产业井喷式爆发，大家都宅在家里玩游戏，所以做原画师的前景和找工作都是很容易的，前提是你得有实力啊，没实力再有前景也和你没有关系啊。
三与其自己瞎摸索，不如跟高手学习一下。老话说的好，站在别人的肩膀上，才能看的更高更远，很多同学学习原画板绘喜欢自己瞎摸索，结果憋了半天也没憋出一身技能，只憋出了一堆问题和纠结。我的学习思想是与其自己瞎琢磨，不如跟高手学习一下，看看别人是怎么画的，怎么想的，怎么设计的，这才是聪明人的玩法。我认识一个原画板绘高手，他每天晚上在网上免费直播原画板绘，讲的很幽默，也很简单明白透彻，给人醍醐灌顶的感觉，想听得同学，可以进入他的为新（谐音）去学，排在前边的两位是：w9,排在后边的四位是：kaka,把以上两组按照先后顺序组合起来即可，学习是属于有心人的游戏。实力都是学出来的和练出来的，而不是所谓的等出来的，我们每个人都是一样的，都需要靠打拼来成就自己，而不是靠莫名其妙的所谓的幸运成就自己，这玩意太不靠谱，还是靠能力靠谱。
四学习原画都可以去做哪些工作呢？1.*常见的是游戏公司,
场景原画,角色原画,宣传原画等等,如果能进入国内一二线游戏公司，不管是端游手游还是页游,收入都很稳定,项目收成好的话会有项目奖金。而且根据个人水平,如果你足够努力的话,升薪会非常快。在游戏公司工作不光要提升个人绘画能力,还要有更好的沟通交
流能力,要有全*意识，这样才能在项目中更好的发挥作用。如果个人意识比较好,升职也很快。
通常是初级设计师-中级设计师高级设计师-组长-主美(主笔主创什么的)-艺术总监--如果懂得策划又有技术意识能玩转引擎,成为制作人也是可能的。
根据个人能力,多劳多得,少劳少得,全看绩效,工作比较苦逼,但是由于压力大,提升也快,但是也得分地方,如果长期蹲在小工作室,接触的项目单子也都很低级,容易被埋没。
。自己在家接外包,有稳定的各种外单来源,长期与各种外包编辑打交道,除了游戏原画，卡牌，宣传海报,同人绘本等等,能力高的还会接**概念等等。但是要求个人自控能力很强,不然不会合理安排时间,更不能按时完成工作。而且个人格*要厂一阔,要经常跟周围的画手沟通交流,不然容易导致水平停滞不前。
当水平和能力足够高的时候,很多高手和**会自己开班或者加盟其他教育机构成为老师,他们历经商业锤炼,有很高的职业素质和个人修养(大多数都远远超过国内的大学)把自己.毕生所学传授出去,和后辈们分享个人经验和人生感悟。
这种一般是跟剧组,开机之前会根据各种导演的要求画分镜头或者3D前期概念图。对于这里的商业运作我也只是了解点皮毛,只是周围有朋友在从事这个，自己也只是接过外包单子。希望有业内人士帮我补上这段说明。
这里也分2D跟3D,不太了解。原画师是一个非常好的职业,退能守,进能攻。就业范围也很广:
五怎么样才能学好原画。1、学原画要重基础。
学原画一定要重视基础，很多学原画的同学都觉得基础比较枯燥而逃避，没有基础就像房子没有打地基，房子怎么会牢固呢？当然如果你现在没有基础，没关系啊，可以学嘛，基础不是什么多高的门槛。
学原画一定要多练习，不能三天打鱼两天晒网，学原画的时候可以给自己做计划，在有效的计划下学原画可以事半功倍。学习理论是一个方面，有正确理论的指导，你才能画的更好，但是如果单单的只是靠所谓的理论，而忽视了加强训练，那你还是什么都不会的，说到底原画也是一门训练的艺术，如果你没有足够的练习量，也仅仅是眼高手低而已。
学原画经常会遇到难点，此时不能灰心，每个人学原画都会遇到困难，而且整个原画学习之路也必将充满荆棘，不放弃、不灰心的态度才能支撑你更好的学习原画。听到这里不要怕，如果你真正的想掌握一门技术，都需要付出努力，付出耐心，没有谁能够随随便便成功，我们不要电视剧看的太多了，觉得随便一学，就能天下无敌，这个有点扯淡，还是踏踏实实的学习，比什么都强，这个是现实生活中的现实科学。
4.要提高自己的素材阅历和审美意识，
美术创作讲究灵感，而灵感的由来就是日常的素材积累。电影电影、书籍杂志、自然风景、音乐、人文建筑等等都可以是你原画设计的灵感来源。此外,观察事物时带入美术知识去分析,审美意识久而久之就会提高。同时多了解原画行业的资讯、主流趋势、项目要求和大众的审美等,之后就能选择自喜欢的方向深入研究和学习。
5.不断学习新软件新技术新画法。
就已经入行的游戏原画师,也还是需要不断学习新软件新技术新画法的。学习如逆水行舟,不进则退。并且学习过程往往是枯燥和收获并存的,所以初学游戏原画者要做好打持久战的准备。
学习中要知道自己每一步应该先学什么,要对自己的学习有科学的规划。如果今天上色,明天学--点人体结构,后天临摹几张线稿.....这样没有合理安排的练习*后学到的知识犹如一盘散沙。如果让你**创作一幅完.整的游戏原画的时候,你可能无从下手。你需要每天练习,巩固基础。不断的总结对比自己的作品之间的差距，看看有自己有没有新的收获和提升。
六学习原画需要具备哪些知识点？1.从美术功底而言，原画设计离不开素描、色彩、平面设计、动画/漫画手绘、工业设计等手段。也就是说，你想成为游戏原画师，就必须掌握美术的基础知识、设计师的原则和设计方法。你要能**的理解甲方的需求，并将之设计出来，这些都离不开基本功，想做游戏原画就要先把美术学好。如果你是没有美术基础的小白，能学吗？当然可以学，在学习的过程中提升基础呗，谁的基础也不是天生的。
2.与美术作品不同，游戏原画设计要遵循故事背景，游戏剧情和任务来设计角色和环境。其他的美术作品，你可以随意天马行空的发挥自己的想象力，但是游戏原画设计不一样，你设计的东西必须符合某个前提，一切都围绕游戏背景，在背景的框架里进行你的创作。
3.原画设计的核心是根据游戏的设计方案来创造一个可信的、符合逻辑的、各种有机联系的视觉体系。符合逻辑很重要，你不能设计一个别人一看就觉得不合理不协调的东西，比如在魔幻背景里整个御剑飞行的剑仙，这样的原画设计通常来讲就是不及格的。
4.原画设计师具有丰富的空间思维力、观察力、想象力,以及对自然科学、历史等其它学科知识的涉猎、积累。这一块大体上还是美术的基础知识，你的空间感、你的想象力、你的构图，然后再加上平时的知识扩展。比如你喜欢看军武频道，那你设计魔幻背景的矮人科技造物的时候就能把你的军武知识运用上去了，说到底这属于灵感与创意的收集，是每一个美术工作者都必须做到的东西。
5.玩游戏并思考 。这里的玩指的是，你可以玩市面上*流行的游戏，并且玩的同时去思考。一款游戏如果流行，那它肯定是漂亮的，场景和角色一定是符合大众审美的。你要看别人哪些地方做得好，并向他们学习，这样你画出来的游戏原画才是符合市场需求的。
